Avis – Neva, Une ode à la transmission et à l’écologie

Bienvenue dans cet avis sur Neva aux rêveurs et défenseurs de la nature !

Avec Neva, Nomada Studio revient sur le devant de la scène après l’immense succès critique de Gris. Si ce dernier a marqué le public grâce à son approche poétique et introspective, Neva s’annonce comme un prolongement spirituel de cette démarche, tout en explorant de nouveaux territoires.

Entre une direction artistique somptueuse, des thématiques profondes et un gameplay repensé, Neva propose une expérience aussi intime que spectaculaire. Mais qu’en est-il vraiment ? Réussit-il à se démarquer de l’ombre de son prédécesseur ?

Retour sur Gris

Pour comprendre la proposition de Neva, il faut d’abord se replonger dans l’héritage laissé par Gris. Ce jeu narratif, sorti en 2018, a marqué par son approche minimaliste : un gameplay simple, des puzzles faciles, et une histoire racontée sans le moindre dialogue, le tout sublimé par une esthétique aquarelle et une bande-son envoûtante.

Nomada Studio semble avoir pris acte de ces retours pour concevoir Neva.

Cependant, Gris n’était pas pour tous les joueurs. Sa structure linéaire, l’absence de combat ainsi que son accent mis sur la contemplation en ont fait un jeu plus émotionnel que réellement ludique. Ce qui en faisait sa force, une introspection autour du deuil, limitait aussi son public. Nomada Studio semble avoir pris acte de ces retours pour concevoir Neva, une aventure qui va plus loin, tout en restant fidèle à l’identité du studio.

Une quête d’émotion dans un monde en proie à la dévastation

Neva débute avec un choc émotionnel : Alba, la protagoniste, perd sa compagnonne louve/chienne/cerf (mais on va dire que c’est ici un loup pour plus de facilité) lors d’un événement tragique. Ce deuil immédiat sert de point de départ à une aventure qui mêle la survie à l’introspection.

Ce lien est utilisé avec une intelligence rare pour servir à la fois l’histoire et les mécaniques.

Très vite, elle se retrouve à protéger une jeune louve laissée orpheline suite à la mort de sa mère dans une forêt en perdition. Cette relation mère-enfant au cœur du gameplay constitue la plaque tournante émotionnelle de Neva. Ce lien est utilisé avec une intelligence rare pour servir à la fois l’histoire et les mécaniques.

Entre introspection et action

Si Gris se contentait de plateformes contemplatives et de puzzles, Neva étoffe le gameplay en intégrant des éléments d’action.

Protéger le loup devient une mécanique essentielle : vous devez gérer des menaces directes et vous adapter aux dangers d’un monde hostile. Ces séquences renforcent le sentiment d’urgence et d’attachement à votre compagnon.

Neva a une dynamique rythmée qui évite la répétitivité.

Le jeune loup grandit au fil de l’histoire, débloquant de nouvelles capacités qui enrichissent l’exploration et les interactions. Cela introduit un système de progression absent dans Gris.

Ce mélange de moments d’action et de contemplation donne à Neva une dynamique rythmée qui évite la répétitivité, tout en conservant cette sensation de poésie mélancolique propre à l’ADN du studio.

Une esthétique toujours plus poignante

Là où Neva brille de mille feux, c’est dans sa direction artistique. Si Gris évoquait des peintures en mouvement, Neva offre un tableau plus sombre mais tout aussi magnifique.

Les paysages désolés regorgent de détails, rappelant à chaque instant l’impact dévastateur des forces destructrices sur ce monde car la thématique écologique est ici criante de vérité.

Neva offre un tableau plus sombre mais tout aussi magnifique.

La palette de couleurs évolutive, passant des tons froids de la désolation à des teintes plus chaudes au fil de la guérison, accentue le sous-texte émotionnel du jeu.

Les animations du loup (visuelles et sonores) renforcent l’attachement émotionnel à ce compagnon.

Quant à la musique, elle s’inscrit dans la lignée de Gris accompagnant chaque étape de l’aventure avec des ambiances mélodiques parfaites.

Une narration universelle

Là où Gris explorait le deuil à travers une métaphore onirique, Neva se concentre sur des thèmes plus universels . La parentalité, la transmission, et la nécessité de protéger ce qui est précieux. Ce n’est pas seulement une histoire sur Alba et son loup. C’est un récit sur la responsabilité de reconstruire un monde brisé pour la génération suivante.

Chaque geste, chaque paysage raconte une part de cette histoire.

Les éléments narratifs sont livrés sans dialogues, laissant les visuels et les interactions parler d’eux-mêmes. Chaque geste, chaque paysage raconte une part de cette histoire, permettant au joueur d’interpréter et de ressentir à son propre rythme.

Un gameplay plus ambitieux

Neva ne se contente pas d’être une extension de Gris. Il introduit des innovations notables comme une exploration plus libre, avec des environnements un peu plus ouverts incitant à la curiosité (même si celà se résume globalement à aller à droite ou à gauche). Mais aussi, une progression dynamique, où la relation avec le loup évolue non seulement émotionnellement, mais aussi mécaniquement. Sans oublier une tension dramatique renforcée par les séquences d’action, qui testent vos réflexes autant que votre attachement au loup.

Nomada Studio a su écouter les critiques tout en restant fidèle à son ADN.

Ces ajouts montrent que Nomada Studio a su écouter les critiques tout en restant fidèle à son ADN. Neva n’est pas qu’un jeu contemplatif. C’est une aventure complète, où la beauté et le danger cohabitent en permanence.

Fiche d’identité du jeu

Note : 18/20

Si Gris était une ode à la résilience personnelle et au deuil, Neva est une célébration de la transmission. Plus riche, plus dynamique, mais toujours empreint de poésie, Neva est une réussite qui montre l’évolution de Nomada Studio en tant que créateur d’expériences artistiques et vidéoludiques. Avec ses mécaniques renforcées, sa narration universelle, et son esthétique magistrale, Neva ne se contente pas de marcher dans les traces de Gris : il forge son propre chemin, et s’impose comme une œuvre à la fois captivante et bouleversante.